Numéro spécial 10 ans

La Smithsonian Institution à Washington va restituer des bronzes du Bénin

Début octobre, le festival « Les Chichas de la pensée » aux Magasins Généraux (Pantin) montrait une évidence : quelque chose, en France, s’était transformé pendant le long hiver du Covid-19.

Il n’y a pas eu, en France, de #MeToo dans l’art. Du moins pas encore, en tout cas pas comme on l’a vu, depuis 2017, dans le cinéma, puis le sport, la cuisine, le jeu vidéo ou tout récemment le théâtre. Ailleurs, à Houston, Séoul ou Philadelphie, des responsables de musées ou de galeries ont été licenciés pour cause de harcèlement moral ou sexuel.

Une « fair fatigue » vite oubliée ?

« La maladie de la gratuité est devenue honteuse. »

Longtemps, le monde de l’art s’est tenu à l’écart de l’écologie : ce n’est que depuis les années 2000 que des réflexions sur la logique écologique – de la conservation-restauration notamment – ont commencé à émerger.

Un des phénomènes marquants du XXIe siècle est l’extraordinaire prolifération et transformation des ports francs dans le monde.

Les acteurs du monde de l’art, longtemps réfractaires, se sont aujourd’hui largement emparés de ce supermarché des images prisé des millenials, qui modifie les rapports de force.