C’était un gamin gentil et pieux, mort à quinze ans, et reconnu post mortem comme cyber-apôtre. La trame est convenue, le montage plat, l’exposé hagiographique et sans recul critique. Au final, un documentaire sans originalité, bavard, manipulateur, interminable.
15/18 de Cédric Kahn
Carlo Acutis - Un saint pour notre temps (Carlo Acutis) de Luca Salmaso
Scrooge (Ebenezer) de Ti West
Le passé, le présent, le futur : trois fantômes pour un seul constat : Johnny Depp aurait mieux fait de ne pas revenir. Dans cette adaptation en manque d’inspiration et sans âme, le spectateur, lui, regrette surtout de ne pas pouvoir quitter la salle.
Un bon patron de Philippe de Chauveron
Le patron d’une PME rêve d’obtenir un prix d’excellence pour son usine, à n’importe quel prix. Cette adaptation française d’El buen Patron est plutôt fidèle dans son découpage, mais le ton est plus adouci et moins mordant que l’original.
L’Âge d’or de Bérenger Thouin
Une fille de boucher, après des déboires cruels, devient une riche comtesse. Un film vénéneux qui invite à réfléchir sur la conscience de classe, grâce notamment à ses images d’archives, dont l’esthétique déteint sur les scènes de fiction.
Ce qui nous mène à toi de Khalil Cherti
Pour son premier long métrage, Khalil Cherti suit un couple dont le désir d’enfant est mis à l’épreuve par un parcours de PMA. Porté par Nina Meurisse et Sofian Khammes, Ce qui nous mène à toi touche par sa délicatesse et son regard sur le deuil.
Everytime (Everytime) de Sandra Wollner
Un an après le décès accidentel d’une ado, la mère, la sœur et le petit ami de celle-ci, présent au moment des faits, se retrouvent. Agaçant lorsqu’il s’échine à feinter le mélo, le film émeut par son attention à l’infra-ordinaire et ses embardées fantastiques.
The Good Boy (Heel) de Jan Komasa
Une mystérieuse famille retient captif un jeune fêtard cynique, dans l’espoir d’en faire une meilleure personne. En manque de profondeur malgré ses ambitions, le film n’en reste pas moins un divertissement correct pour les amateurs de récits d’évasion.
Infirmary (Infirmary) de Nicholas Pineda
Dans un hôpital désert, un agent de sécurité découvre des présences inquiétantes sur les caméras de surveillance. Malgré un dispositif immersif, ce huis clos horrifique peine à installer une tension durable, faute de rythme et de sobriété sonore.
Izolyatsia (Izolyatsia) de Igor Minaïev
En Ukraine, Igor Minaev recueille la parole d’ex- détenus d’Izolyatsia, une ancienne usine soviétique devenue un camp de détention et un centre de torture. Malgré des idées de mise en scène d’un goût parfois discutable, il en tire des séquences fortes.
Les Yeux verts de Fanny Liatard et Jérémy Trouilh
Après Gagarine , le tandem Liatard/Trouilh réaffirme son don pour l’immersion sensorielle en nous faisant épouser le regard de Chaya, jeune réfugiée irakienne partageant les rêves de son frère dans le coma. Séduisant et déroutant - presque trop, parfois.