Bird People

À l’occasion de l’événement Wang Bing / Jaime Rosales Cinéastes en correspondance au Centre Georges Pompidou

Motivé par la vengeance, un policier entre dans un ghetto pour désamorcer une bombe à neutrons. Ne se prenant pas trop au sérieux, ce film d’action efficace et schématique est vendu comme le dernier rôle interprété par Paul Walker (Fast & Furious).

Road-movie arty et complaisant, le premier film d’agnès b. déconcerte. Si la sincérité de la démarche ne fait aucun doute, le regard porté sur les couches populaires laisse songeur. Reste la présence étonnante, dans son premier rôle, de l’artiste Douglas Gordon.

Des parents réacs parviendront-ils à avoir enfin un quatrième gendre, cette fois franco-français et catholique ? Sorte d’hymne au creuset français, cette comédie efficace promeut la tolérance multiculturelle sur le ton d’une autodérision contenue et convenue.

Adapté de son roman autobiographique, L’Armée du Salut revient sur l’enfance de A. Taïa, écrivain marocain francophone, l’un des premiers en terre d’Islam à parler de son homosexualité. Un travail un peu brouillon au militantisme inutilement surligné.

Dans l’espoir de repartir à zéro, un homme insatisfait de son existence change d’identité et rencontre une jeune femme, elle-même en crise. Malgré de talentueux comédiens, ce premier film ne parvient pas à donner de l’intérêt à une histoire d’ennui.

Suite de la mort suspecte de son mari puis au suicide de son fils, victime d’un prêtre, Élisabeth, fervente catholique, voit sa vie basculer et décide de se venger. Entre drame et parodie, le film ne trouve pas le ton juste et enchaîne les invraisemblances.

Un couple heureux, un bébé en route... Et le Diable, avec antichrist à la clé, qui s’en mêle. Sous ses airs de Rosemary’s Baby du “found footage”, The Baby ne laisse malheureusement planer aucune ambiguïté : un film d’horreur raté de bout en bout.

Retour controversé d’un ancien petit caïd à Marseille, après quatre ans de Légion. Un premier long métrage ambitieux, entre film noir et tragédie antique, malheureusement saturé d’intentions politiques, sociologiques et psychologiques.

Près de Bergen, après la chute du mur, une femme est confrontée à son passé. Deux pays, deux vies, font par conséquent deux films : un drame familial peu banal et un film d’espionnage efficace. Mais la réalisation ne tire pas parti de cette potentielle schizophrénie.

En adaptant l’histoire d’un jeune qui assume de rester au lit quand le monde s’agite autour de lui, B. Guedj offre un rôle en or à B. Lecaplain, idéalement épaulé, dans cette comédie mélancolique sur l’entrée dans l’âge adulte, par C. Lebon et F. Moati.

Balade intergénérationnelle dans les paysages d’une Chine ancestrale, le nouveau film de P. Muyl renoue avec la veine de son succès de 2002, Le Papillon. Faible dans la forme, généreux en clichés et bons sentiments, le film n’est pas désagréable pour autant.

Une brigade d’intervention aux méthodes peu orthodoxes est prise pour cible par un cartel. À moins que la menace ne vienne de l’intérieur ? D. Ayer signe un thriller musclé, qui peine à trouver un ton juste en se perdant dans sa galerie de personnages.

Sarah fuit la vie au pas de course. Cet intéressant premier film tente de cerner un mystère sans chercher à le comprendre. Il y parvient grâce à une scénographie très précise, et l’interprétation remarquable de la jeune Sophie Desmarais.

Récit d’une passion adultère entachée de mort, La Chambre bleue est un film d’intérieur au sens fort du terme : un véritable puzzle mental, hypnotique et nébuleux. Par touches impressionnistes, M. Amalric signe là une brillante adaptation de G. Simenon.