2012

Initié en 2012 par le Parc Saint-Léger, le pôle graphisme de Chaumont et trois Ecoles Nationales Supérieures d’Art (Bourges, Dijon et Paris-Cergy), le projet La Grande Ourse vise à renforcer les interactions entre les recherches artistique, graphique et théorique. De janvier à mars 2012, le centre d’art de Pougues-les-Eaux a ainsi accueilli trois artistes, Amélie Deschamps, Camille Le Houezec, Mickaël Valet, deux graphistes, François Havegeer et Sacha Leopold, et un théoricien, Gallien Déjean. Pendant trois mois, les résidents ont collaboré pour produire ensemble un objet éditorial commun mais particulièrement protéiforme, dont ces cinq pages tentent d’explorer quelques unes des multiples facettes.

La Matière de la Contradiction/The Matter of Contradiction est une série de séminaires et de workshops organisée par Sam Basu (directeur de Treignac Projet), Fabien Giraud (artiste), Ida Soulard (chercheuse en histoire de l’art) et Tom Trevatt (curateur). Le workshop The Matter of Contradiction/Ungrounding the Object, deuxième événement de la série, s’est déroulé à Treignac Projet du 1er au 7 septembre 2012, suivi de deux jours de conférence au Centre International d’Art et du Paysage de l’île de Vassivière les 8 et 9 septembre.

Le projet « Artistes en résidence », initié en 2011 à Clermont-Ferrand par Martial Déflacieux, tente de redéfinir les conditions de la production artistique dans un contexte de résidence. Cet entretien est l’occasion de présenter le projet, ses implications au niveau local et global, ainsi que les enjeux cruciaux qu’il soulève concernant la situation des artistes aujourd’hui.

Artiste autrichien assez méconnu en France, Lois Weinberger affirme des préoccupations écologiques et sociales singulières dans le champ de l’art contemporain.

Les questions entourant l’image sous toutes ses formes, et notamment les liens entre arts plastiques et cinéma, sont au cœur des préoccupations du FRAC Auvergne. Celui-ci consacrait au début de l’année 2012 une grande exposition à David Lynch, déployant dans ses espaces une large sélection de lithographies, et, accordant également une place à ses courts-métrages. Un David Lynch non seulement cinéaste, mais aussi pleinement artiste.

Pour sa dernière exposition à la tête du musée de Rochechouart, Olivier Michelon a invité le jeune collectif Irmavep Club à déployer dans les vastes salles du château les deux derniers volets d’un cycle d’expositions débuté à Paris en 2011, à la galerie Schleicher+Lange.

Prenant pour point de départ l’affiche du film vintage pornographique Julie et sa cousine, Clément Rodzielski en a tiré un ensemble d’oeuvres oscillant entre dissimulation et suggestion.

L’exposition de Rainier Lericolais au Frac Limousin met en lumière la cohérence d’une pratique artistique prenant des formes multiples, et régie par un désir constant d’expérimentation.

Conçu par Karen Tanguy pour l’espace de la Tôlerie à Clermont-Ferrand, le programme Expanding Color aborde en deux volets la question de la couleur et de son usage par les artistes au-delà des conceptions traditionnelles de la peinture : d’une part, dans le champ de la sculpture, et d’autre part, dans son rapport à l’espace et à l’architecture.

Suite à sa résidence au musée de la céramique de Lezoux, Rachel Labastie a composé une exposition dans laquelle chaque oeuvre évoque plus ou moins directement le corps, un corps fragile et souvent contraint, fragmenté ou perceptible en creux...

Pour son projet au Parc Saint Léger, breathing house, la maison respire, Jean-Pascal Flavien conçoit une maison jouxtant le centre d’art et imagine les mouvements d’une respiration entre ces deux espaces.

Comme à son habitude, Joris Van de Moortel inaugurait son exposition au Transpalette par une performance musicale de haute intensité, dont les vestiges devenaient les éléments centraux de l’exposition.

Arpenteur infatigable, curieux insatiable et exigeant, Joël Riff a sillonné la totalité des lieux de la 6e biennale de Bourges, événement désormais ancré dans le paysage national des biennales, en particulier pour son Panorama de la jeune création, et évoque ici les points mémorables de son parcours, accompagnés d’images de son cru.

L’histoire de Substrat s’invente sur une île. Grêlons, manèges et trompettes en sont quelques protagonistes. Une baleine y laissa même son oreille… Précieux collectionneur de curiosités, Evariste Richer mêle à ses intrigues fictives, phénomènes naturels et scientifiques. L’exposition Substrat révèle la détresse des hommes à inventer un monde à l’écoute de leurs natures.